Самые крутые зарубежные дизайнеры

Издания ежегодно представляют топы лучших дизайнеров интерьера мира. Некоторые имена повторяются от рейтинга к рейтингу. Родоначальники новых стилей и подходов получают статус классика, легенды. Если кто-то из современных дизайнеров со временем уходит из таких списков, скорее всего, он занялся другой сферой деятельности. Но самые крутые мастера регулярно удивляют мир своими работами.

Представляем современных дизайнеров интерьера, чьи имена часто звучат в мировых топах.

AUTOBAN ARCHITECTS, Турция

Дизайн-студия AUTOBAN ARCHITECTS работает с 2003 года над архитектурными и интерьерными проектами, а также продвигает идеи предметного, промышленного и экспериментального дизайна. В мире они известны философским, вдумчивым подходом и мастерством высшего класса. Изначально они видят интерьер как рассказ, у которого есть свой контекст и характер.

DIMORE STUDIO, Италия

DIMORESTUDIO основана в 2003 году как суммированный опыт в дизайне Эмилиано Сальчи и Бритта Морана. Они используют в интерьерах мебель признанных классиков и современные модели, антикварные отреставрированные объекты и авторские предметы.

SYBILLE DE MARGERIE DESIGN, Франция

Сибилла де Маджери – знаменитый дизайнер с 20-летним стажем. Сегодня она возглавляет штат из 20 сотрудников и руководит проектами по всему миру. Ею движет креативность, сочетающаяся с простотой. Она с легкостью модернизирует традиции, вносит свой шарм в инновации, притягивает гармонию и не принимает дискомфорт.

Marcel Wanders, Голландия

Марсель Вандерс – один из самых знаменитых архитекторов и предметных дизайнеров современности. Он давно стал живой легендой. Вандерс не боится экспериментировать, каждая его идея отличается артистизмом, эксцентрикой и гармоничным сочетанием инновационных технологий с традициями.

MIM DESIGN, Австралия

Студия MIM Design неоднократно удостоена наград за креативные интерьеры с высококачественным оформлением. Философия студии – вдохновлять клиентов готовым проектом на новую жизнь и достижение целей. Дизайнеры реализуют идеи, превосходящие ожидания заказчиков, создают индивидуальную атмосферу, которая не только отображает личность клиента, но и совершенствует их жизнь.

Lorenzo Castillo, Испания

Прежде чем заняться разработкой интерьеров, дизайнер Лоренцо Кастильо оттачивал мастерство антиквара. Его сокровищницу находок Старого Света можно найти недалеко от Художественного музея Прадо. Любовь к антиквариату и искусству отражена в концепциях, что сделало Кастильо одним из самых востребованных современных дизайнеров.

CHZON, Франция

Агентство Chzon известна как студия, работающая в сфере HoReCa. Отели, бары и рестораны, оформленные компанией, можно увидеть в европейских столицах и мегаполисах США. Авторы не завязаны на определенном стиле. Они больше работают с атмосферой.

Marco van Ham, Голландия

Марко ван Хам – дизайнер, чьи интерьеры сочетают страсть и энергию, но открыли признанно новые эстетические границы. Марко считает, что идеальный интерьер не только красивый, удобный и архитектурно правильный. Проект должен вдохновлять, вызывать восторг и излучать спокойствие.

Karim Rashid, США

Имя Карима Рашида приравнивается к иконе современного дизайна. Смелые интерьеры отличаются контрастами, яркими цветами и продуманной эргономикой.

ARRCC, ЮАР

Студия ARRCC основана в Кейптауне. Дизайнеры нацелены создавать пространства, в которых клиенту комфортно жить. В проектах они сосредотачиваются на деталях и содержании, связывают интерьер с внешним окружением.

Gérard Faivre, Франция

Жерар Фаивр признан топовыми журналами лучшим современным дизайнером интерьера. Gerard Faivre Residence – не просто компания, а полноценная концепция по разработке идей класса люкс. Каждый из них – это оригинальное произведение искусства. Для Фаивра проект – это чистый холст, источник вдохновения и зарождение новой души.

Thierry Lemaire, Франция

Архитектор Тьери Лемер после нескольких лет работы по специальности проявил интерес к оформлению интерьеров и созданию мебели. Сегодня его проекты можно встретить в большинстве журналов мира.

TAYLOR HOWES, Великобритания

Дизайнер Карен Хаус обладает собственным видением. Ее личный позитив и энергетика отражается в концепциях. Как Карен сама получает удовольствие от работы, так и ее заказчики с восторгом принимают идеи. Бренд TAYLOR HOWES уважают частные клиенты и застройщики за сдержанный гламур и великолепный сервис.

Jaime Hayon, Испания

Джеми Айон работает как дизайнер с конца 90-х годов. Он быстро прошел путь от студента до начальника проектного отдела в компании Оливьеро Тоскани. Через 8 лет Айон начал самостоятельную деятельность, разрабатывая дизайн игрушек, мебели, керамики, а затем интерьеры и инсталляции.

Patricia Urquiola, Испания

Патрисия Уркиола – дизайнер с признанным именем. Она училась у Акилле Кастильони и Вико Маджистретти. Окончив университет в Милане, Уркиола открыла собственную мадридскую студию в 2001 году. Ее нетрадиционный подход к интерьеру, умение искусно экспериментировать и сочетать гуманитарные знания и технический опыт ценятся экспертами во многих странах.

CHAMPALIMAUD DESIGN, США

Champalimaud Design создает интерьеры самых известных отелей и ресторанов. Компания работает с 1994 года, нынешнее название взяла в 2008. Интерьеры покорили мир шармом и изысканностью.

TsAO –McKOWN, США

Партнеры Кельвин Цао и Зак МакКоун создаю модернистские проекты с акцентом на эмоции и эстетику. «Наше вдохновение основано не на грандиозном и монументальном, а на больших экзистенциальных вопросах, а также на сфокусированных наблюдениях за чувственным, тактильным, неожиданным», – говорят они.

Denis Košutic, Австрия

Работы Дениса Кошутича – новое, нетрадиционное восприятие архитектуры в современном мире. Он переводит тенденции в моде и дизайне на язык повседневной жизни. Архитектуру Кошутич рассматривает как предмет потребления, а не памятник вечности.

Дизайнер разрабатывает стратегии, новый имидж, фирменный стиль. Он изобретает проекты, благодаря которым заказчики чувствуют себя современными и востребованными.

SHH London, Великобритания

Элегантные проекты студии SHH LONDON давно стали признанной классикой. Каждый новый заказ дизайнеры воспринимают как возможность создать что-то удивительное. Будь то впечатляющий дом или гостиничные номера на легендарном спортивном мероприятии, они всегда отталкиваются от желания клиента.

20 лучших дизайнеров интерьера России и Мира

Приятно, когда дизайн интерьера в вашем доме делает один из лучших специалистов, не так ли? А кто они – best of the best? Вы в поисках гуру и наставника от мира дизайна? И в этом случае не помешает знать, кто входит в когорту «Лучшие дизайнеры интерьера».

Ведь равняться нужно на тех, кто умеет найти общий язык с заказчиком и предложит самый оптимальный вариант по преображению внутреннего убранства дома или квартиры.

Созданный топ дизайнеров интерьера включает в случайном порядке лучших из лучших мастеров.

Лучшие дизайнеры интерьера России

Упомянутые в перечне лучшие дизайнеры интерьера Москвы, Санкт-Петербурга или других городов могут не иметь регалий, наград. Но у них есть стиль, фантазия, а созданные ими интерьеры или предметы – это шедевры.

1. Светлана Арефьева

Три специалиста в одном лице. Она и декоратор, и архитектор, и дизайнер. С каким бы вопросом не обратились – выполнит. Внести что-то особенное в интерьер может, распланировать проект комнаты тоже, отрисовать эскиз красивого дома с нуля также в ее силах.

Любимое направление – легкая классика. Но успешно создает интерьеры в стиле хай-тек, лофт, минимализм. Любит сочетать разные направления, поэтому даже классические интерьеры имеют нежный налет прованса или шебби-шик.

С воодушевлением берется за масштабные проекты.

2. Диана Балашова

Учась на собственных ошибках и делая из них вывод, Диана быстро совершенствовала свои навыки. А из-за работы театральным декоратором, часто вносит эффектные детали в современный интерьер.

Ее проекты яркие, запоминающиеся, чувственные, но при этом уютные и подходящие по характеру заказчикам.

Ее интерьеры эклектичны, но гармоничны. Если есть такое направление в дизайне интерьера, как максимализм, то это ее стезя. Кажется, что в помещении всего много. Но удивительно, все сочетается. А еще что-то добавить, то будет уже перебор.

Диану часто приглашают в качестве дизайнера в ТВ программы, а один из ее первых проектов был запечатлен в журнале Elle Decorations.

3. Павел Абрамов

Бескомпромиссный, упрямый, где-то даже жесткий. Так можно охарактеризовать Павла. И да, это так. Павел справедливо полагает, что делом должны заниматься специалисты. А потому в уже созданный эскиз (с учетом пожеланий заказчика, разумеется) уже не вносит поправки от клиентов.

Любимый стиль – минимализм. Любимые материалы – легкие, экологические. Для любого интерьера может подобрать мебель, поскольку спроектировать шкаф, диван или книжную полку не составит для него труда.

Интерьеры Павла Абрамова – завершенные, с отчетливой принадлежностью к определенному стилю, уютные и современные.

4. Станислав Орехов

Молодой дизайнер с богатым опытом, в портфолио которого уже здание Аэрофлота, Сбербанка РФ и Москва-Сити.

Поднаторел в программах с возможностью отрисовки чертежей, например, 3D Max. Позже на базе собственной дизайн-студии открыл студию 3D визуализации. Программы с такой функцией мы описывали в статье «Топ 25 программ для дизайнера интерьера».

Уверен, что дизайн – не столько полет фантазии дизайнера, сколько технические выверенные этапы, систематизация процессов и хронологическая последовательность звеньев отделочной цепочки.

Не является сторонником какого-то конкретного направления в обустройстве помещения. Однако его дизайн-воплощения будут актуальны еще не один год. Как думаете, быть может, это и есть современный стиль классики 21 века?

Открыл школу дизайна, в которой рассказывает о работе дизайнера, нюансах и подводных камнях профессии. Но с практической точки зрения. Согласитесь, полученные таким способом знания гораздо проще будет применить на практике. Если вы решили тоже стать дизайнером, читайте нашу статью по ссылке.

5. Александра Вертинская

Да-да, не однофамилица, а из творческой семьи. Правда, профессию себе выбрала совсем не артистическую, а стала дизайнером интерьера после стажировки в Национальной школе изящных искусств (Париж, Франция).

Дизайнер-универсал, берется как за оформление жилых домов и квартир, так и за общественные пространства. Работает в разных стилях и считает, что нет какого-либо особенно популярного стиля. Все нужно примерять к ситуации и владельцам объекта.

Ее проекты – это и современные интерьеры, и винтажные. Часто гармонично объединяет вещи, отделку, цветовую гамму, присущие разным эпохам и направлениям, использует в работе различные достижения технологии.

Снималась в известных российских шоу-программах по оформлению интерьеров.

6. Алексей Гинзбург

Дизайнер из семьи потомственных архитекторов. Более 20 лет работает в области дизайна интерьера. Неудивительно, что он входит в список «Самые знаменитые дизайнеры интерьера», как и Александра Вертинская.

Самый масштабный проект – гостинично-жилой комплекс Малый Ахун (Сочи). Площадь – 150 тысяч квадратных метров. Учитывая, что практикует Алексей комплексное предоставление услуг, работа была проделана грандиозная.

Любимых стилей интерьера нет, поскольку в каждом заказе ориентируется на пожелания клиента и его образ жизни. Проекты интерьера получаются индивидуальные, характерные, иногда даже авангардные.

Алексей работал над реставрацией Наркомфина. Некогда это был дом его деда.

7. Татьяна Горшкова

Молодая, талантливая, успешная, компромиссная. Так можно охарактеризовать Татьяну. На ее счету плюс-минус 30 проектов, включая работы для телевизионных шоу-программ. Однако это немало, ведь все они более чем успешные и, безусловно, понравились клиентам. В числе ее клиентов Ирина Аллегрова, Лариса Долина, Алена Свиридова, Валентина Талызина и другие.

Если вы желаете вписать антикварный комод, стол или шкаф в современный интерьер – Татьяна это сделает. Соединять, казалось бы, несочетаемые предметы в одном помещении – ее конек. Дополняет интерьеры аутентичными антикварными вещицами, которые лично покупает за границей и привозит в Россию.

Любимые интерьерные направления – классика в современной интерпретации и арт-деко.

8. Ирина Дымова

Самый крутой дизайнер – так об Ирине говорят ее клиенты. В область ее интересов входят как жилые помещения, так и офисные, и торговые. Некоторые дизайнеры, перечисленные выше, заканчивали студию «Детали». А Ирина и сегодня, в 2018 году, преподает там.

Созданные интерьеры яркие, подчас театральные. Она умело играет на контрасте, вписывает цветовые акценты в интерьер любого стиля. Превыше всего ценит комфорт, поэтому продумывает каждую деталь. От ее внимания не ускользнут ни особенности используемого материала, ни размер подушек или шкафа, ни даже степень жесткости матраса.

Любит все стили дизайна интерьера за исключением арт-нуво. Ирине нравится создавать характерные проекты. Может в классический интерьер добавить эпатажных деталей, и он от этого только выиграет.

9. Марина Путиловская

Марину Путиловскую часто обвиняют в излишней жесткости. На самом деле эта черта характера вызвана спецификой работы. Чем непреклонней дизайнер интерьера в своих требованиях, тем успешней будет проект и тем меньше ошибок допустят все вовлеченные в создание интерьера.

На счету Марины не один десяток интерьеров кафе и ресторанов от скромных до знаменитых. Каждый из них обладает уникальным характером с привнесенной изюминкой: люстрами, лепниной, каминной решеткой, витражами.

Особенность работы Марины – в каждый объект вкладывать душу. Поэтому интерьеры уникальные и двух похожих встретить невозможно. Будучи посетителем ресторана, не заметить обстановку тоже не получится, – антураж надолго остается в памяти.

Не приемлет скучных «современных» интерьеров. Обезличивание, серость обрекают любой дизайн на недолговечность. В ее понимании классический интерьер – это многослойность, когда соединяются в единую композицию отделка, цвет, фактура, декоративные детали.

10. Кирилл Истомин

Если нужен хороший дизайнер интерьера, работающий в классическом направлении, это Кирилл Истомин. Однако он может на высоком уровне сделать и выполнить уникальный проект в стиле лофт или кантри. Разве что хай-тек недолюбливает из-за его холодности и ограничений фантазии.

Любит классические интерьеры во всех разновидностях: ар-деко, модерн, готику, ренессанс, ампир и др. Для каждого клиента (а их свыше 70) подберет уникальное интерьерное направление, добавит в него собственноручно подобранные элементы декора. Часто берется реставрировать предметы мебели, чтобы преобразить ее и представить в ином цвете, фактуре.

Его рисунки есть в справочнике декоратора The Pocket Decorator. Многие из них стали эскизами для обоев, обивочных тканей.

Лучшие дизайнеры интерьера мира

Рейтинг лучших дизайнеров мира по версии ДизайнМании был бы не полным без зарубежных представителей. Многие из них известны в России и странах СНГ.

Возможно, после прочтения специализированной литературы у вас тоже проснется талант. На нашем сайте мы собрали список самых нужных и интересных книг для дизайнеров интерьера.

1. Карим Рашид. Египет – Канада

Промышленный дизайнер-универсал. Увлекается не только созданием эксклюзивных интерьеров, но и проектированием декоративных элементов: посуды, сантехники, мебели, орнаментов ткани, мебели, светильников. Их он создал уже более 3000. Часть пущена в производство, другие украшают экспозиции музеев.

В мире интерьеров выделяется нетривиальным взглядом на пространство. По словам Карима, он пришел в дизайн, чтобы изменить весь мир. Отдадим должное – ему это удалось.

О его таланте свидетельствуют сотни призов и дипломов, а о востребованности – очередь на месяцы и годы вперед.

2. Заха Хадид. Ирак – Великобритания

Архитектор, создавшая головокружительные проекты, будь то станция пожарной охраны или аквацентр, гараж или частный дом, учебный центр или музей. Бакинский центр Гейдара Алиева – тоже ее творение.

На ее работы повлияли работы художников-авангардистов из Санкт-Петербурга. Их супрематизм нашел проявление в ее архитектуре. Созданные из бетона и металла, они буквально парят в пространстве.

Будучи рожденной в Ираке, где мужчины довлеют над женщинами, Заха сама сотворила себе имя. Своими работами, подходом к проектам заставила уважать свое видение. Результатом стало получение в 2004 году Притцкеровской премии.

3. Акилле Кастильони. Италия

Акилле Кастильони знаменит разработанными предметами интерьера и декора. Ему принадлежит авторство более 150 объектов: мебель, электроприборы, телефоны, светильники, посуда. Их можно встретить и в интерьерах, и в музеях, и даже на съемочной площадке.

Считаясь прародителем современного итальянского дизайна, Акиле сумел из обычных вещей (сиденья трактора или велосипеда, обычные лампочки, пуфики) создать шедевры.

Квартира-студия дизайнера в Милане сегодня открыта для посетителей, как музей.

4. Филипп Старк. Франция

Дизайнер интерьеров и проектировщик мебели, светильников, предметов декора и даже лодок. Является гражданином мира.

Творчество – это болезнь, считает Филипп. А поскольку принято болеть в одиночестве, то и работать дизайнер любит один, предпочитая руководить своими подчиненными на расстоянии.

Славится своей эклектичностью и неординарным подходом к созданию проектов. Будь то стул, светильник, убранство ресторана или интерьер дома.

Благодаря ему появились компьютерные мышки – он создал самый первый дизайн оптической мыши для компании Microsoft. Работал для Стива Джобса. Создавал с нуля и под ключ отель.

5. Наото Фукасава. Япония

Наото – промышленный дизайнер. В его голове рождаются сотни идей, благодаря которым Наото называют сэнсэем японского стиля.

Является создателем множества предметов обихода и интерьера от мебели и CD проигрывателей до упаковок сока, телефонов и пультов.

В работе придерживается принципа – вещи или интерьер должны иметь степень двойного восхищения. Первое испытывает клиент или покупатель, зайдя в помещение или магазин, второе – прожив некоторое время в созданной им обстановке или пользуясь его творением. Только так, считает дизайнер, им уготована длительная жизнь.

Любимое направление в дизайне интерьера – минимализм. Логично, как для дизайнера из Японии, не так ли?

6. Хелла Йонгериус. Голландия — Германия

Имя Хеллы Йонгериус прочно связано с керамикой. Фантазию, частичку души она вкладывает в керамические изделия: посуду, фигурки, статуэтки. И они имеют художественную или декоративную ценность. Ведь вряд ли кому придет в голову использовать по назначению тарелку, по центру которой лежит олененок или бегемот.

Работает и с полиуретаном, деревом, стеклом, неопреном. Часто комбинируя материалы, может, например, пришить огромные пуговицы к дивану или скатерть срастить с тарелкой.

В портфолио Хеллы не только предметы интерьера и декора. Она расписывает и «вышивает» мебель, придает ей новый характер. Работы ее нравятся таким же смелым клиентам, которые не прочь немного пошалить.

В каталогах IKEA также можно встретить ее изделия – ковры в лоскутной технике, вазы. Для Nike она придумала орнамент – теперь он красуется на кроссовках. Многие из ее изделий выполнены в зоологической тематике. Если это не полноценная фигурка, то мордочки, лапки или рожки.

7. Инго Маурер. Германия

Промышленный дизайнер-самоучка. Легендарный дизайнер 20 века. Его специализация – осветительные приборы и легкие установки. В изделиях использует не только стекло, но и металл, резину, дерево, рисовую бумагу, керамику.

С одной стороны обожает создавать провокационные и креативные светильники и лампы – то с головами Будды, то бабочки, то очки с лампочками, то лампы в вилле чайных аксессуаров, предметов гигиены или фруктов. С другой – может придумать серьезные, высокотехнологичные системы освещения.

Дизайнер-однолюб. Выбрав для себя одну сферу (область дизайна светильников), Инго 45 лет создает их, не теряя фантазии, изобретательности и без потери качества и функциональности.

8. Братья Буруллеки. Франция

Эрван и Ронан Буруллеки – дизайнерский дуэт, в котором братья спорят, договариваются, взаимодополняют друг друга и создают великолепные предметы интерьера. Им по нраву сочетание разностилевых элементов. Но только если в результате получается нечто элегантное, эксклюзивное и простое.

Как промышленные дизайнеры, братья Буруллеки придерживаются минималистичного интерьерного направления. Им по душе лаконичность, четкость форм и линий, чистые цвета, практичность и функциональность. Вместе с тем изделия получаются яркими, нетривиальными. По словам братьев, шедевры как раз и рождаются в спорах.

Ронан и Эрван перенимают все лучшее из различных стилей и учений, трансформируя внутри своего тандема это в нечто особенное. В их работах можно угадать скандинавскую школу, американский минимализм, идею зонирования помещения по назначению, принадлежащую архитектору Мельникову, японские инсталляции руки Тихару Сиоты, стиль Ле Корбюзье и даже детские фантазии.

А вам хотелось бы вернуться в детство? Это просто с мебелью, предметами декора от братьев.

9. Антони Арола. Испания

Еще один дизайнер (как и Инго Маурер), чье имя ассоциируют с креативным дизайном светильников. Но, в отличие от корифея света из Германии, Антони работает и в других направлениях: выпускает мебель, флакончики для ароматной индустрии, создает инсталляции, скульптуры, пишет картины.

Основав в 34 года собственную компанию, он тут же выпустил коллекцию светильников. Удивительно быстро они нашли признание у декораторов, магазинов осветительных приборов и частных лиц.

В дизайне придерживается простых линий и геометрических форм. Уверен, что главная миссия любого объекта – улучшить жизнь его владельца.

Антони – противоречивая натура – ему одинаково нравится космическая тема, Африка, японская культура. И такие разные по духу идеи отлично уживаются в его творениях.

За светильник Nimba со световым ореолом, созданный для фирмы Santa&Cole, Антони Арола получил премию ADI-FAD.

10. Миа Гаммельгард. Швеция

Миа – промышленный дизайнер с профильным образованием, полученным в Университете искусств и Королевской Академии изящных искусств.

Долго работая дизайнером по найму в компании, Миа все же решила создать собственную студию дизайна. И одним из первых ее клиентов стала компания Bla Station, в которой она прежде работала. Это был знаменитый стул с ножками в гетрах, идущий в паре со столом: Hippo и Potamus.

Свою задачу дизайнера Миа Лагерман понимает, как создание красивых, уникальных, но функциональных продуктов. При этом смело экспериментирует с материалом, цветом, формой.

Ее специализация – предметы обстановки и мебель. Ее изделия можно увидеть в каталогах IKEA, к примеру, систему хранения Salma, емкости Proper для сыпучих, бокалы Raan или тарелки Trolsk.

Томас Физант

Дизайнер Томас Физант известен как мастер американского люкса

Убеждённый классицист, поклонник Роберта Адама и французского ар–деко, он оформляет интерьеры и создаёт мебель. К её проектированию Томас Физант подходит с античным чувством меры. О своей новой именной коллекции для Baker дизайнер рассказал журналу SALON–interior.

С BAKER Вы сотрудничаете уже десять лет. Что изменилось за это время?

— Работая над первой коллекцией для BAKER, я чувствовал себя как студент на экзамене. Мне вручили список предметов, которые я должен был спроектировать согласно заданным стандартам. Лимитированным было даже количество ящиков у комодов! В этот раз всё по-другому. Мне предоставили творческую свободу, не ограниченную никакими рамками.

SALON: Над какими вещами Вам было особенно интересно работать?

— Всего в коллекции 75 предметов. Самой сложной с инженерной точки зрения оказалась работа над двумя из них. Это кресло Athens, вариация на тему античного стула клисмос с изогнутыми ножками, и стол Arcade с основанием в виде круговой аркады. Мне очень хотелось обыграть мотив арки и создать такую опору, котоая смотрелась бы в интерьере как скульптура.

S: А у другого стола, Column Dining Table, опоры выполнены в виде дорических колонн, которые несут столешницу–антаблемент. В новой коллекции вообще очень много античных мотивов. Классицизм — Ваше творческое кредо?

— Да, я классицист. Меня вдохновляют греко–римское искусство и неоклассическая архитектура, а ещё французский дизайн середины XX века, Древний Египет, Восток… Но я не историк, копирование мне не интересно. Сейчас я работаю над книгой, в которой собраны интерьеры, созданные мной в разное время. О названии я стал задумываться ещё десять лет назад. Первое, что пришло в голову, — «Современный классицизм». Оказалось, с таким названием в год выходит десяток интерьерных книг! Тогда я спросил у своих клиентов, какими они видят мои работы. Большинство из них описали мои интерьеры одинаковыми словами: «простота», «равновесие», «безмятежная ясность». А это и есть суть классического искусства.

S: Для кого создана новая коллекция?

— Работая над каталогом новой коллекции, я рисовал в воображении разные образы: молодая, слегка консервативная пара с Пятой авеню или молодой человек, поселившийся в лофте в районе Сохо. Специфика работы над мебелью как раз заключается в том, что приходится создавать вещи для абсолютно незнакомых людей. И эти вещи должны стать для них любимыми.

Знаменитый итальянский стиль находит своеобразное выражение в дизайне продукта и интерьера. Он отличается функциональностью и направлен на создание комфортных условий людей в небольших пространствах, при этом сохраняет художественную ценность. Многие выдающиеся представители индустрии дизайна прошли итальянскую школу дизайна, а именно обучались на программах по промышленному дизайну и дизайну интерьера.

Представляем топ-5 промышленных дизайнеров Италии.

1. Michele De Lucchi

De Lucchi один из главных промышленных дизайнеров 80-х и 90-х годов получил архитектурное образование во Флоренции. С самого начала карьеры он отличался бунтарским духом и нестандартным подходом к дизайну. А в 1980 году стал частью самой важной дизайнерской группы постмодернистской сцены – Memphis, где и разработал знаменитую софу Lido и стул First. Позднее, его работы стали более спокойными и в конце 80-х De Lucchi спроектировал настольную лампу на шарнирной ноге для бренда Artemide, получившей название Tolomeo. Она стала бестселлером и популярна до сих пор. После такого успеха, Michele открыл собственное производство светильников.

Сейчас легенда дизайна продолжает создавать инновационные проекты для музеев и городов, например, парк Рике в Тбилиси.

2. Piero Lissoni

Piero Lissoni дизайнер минималист, известен во всем мире современным дизайном мебели. В 1986 году он открыл собственную студию GraphX, которая сотрудничает с такими компаниями, как Alessi, Cappellini, Flos, Cassina, Kartell и другими. Также Piero работает креативным директором в Boffi, Lema, Living Divani и Tecno. Он также создает дизайн для шоурумов, магазинов и ресторанов Милана, очень просто узнать стиль Lissoni прогулявшись по центру модной столицы Италии. Более того, он занимался реставрацией Teatro Nazionale и проектировал восьмиэтажный магазин Benetton в Стамбуле.

Остается только догадываться, откуда у него хватает энергии и идей на столь разноплановые и многочисленные проекты.

3. Gaetano Pesce

Gaetano Pesce – культовая фигура мирового дизайна и один из первых, кто оспорил понятие модернизма. После обучения промышленному дизайну и архитектуре в Италии, Gaetano занялся проектированием разнообразных объектов от мебели до зданий. Из его легендарных творений можно отметить кресло Up 5 для компании B&B Italia и, хотя оно было разработано в 1969 году, все еще остается крайне популярным. Не менее известен инновационный для своих времен проект Gaetano «Органическое здание» в Осаке, которое он спроектировал и реализовал в 1993 году, а позднее и в других городах мира.

Его работы выставляются в самых престижных музеях: MoMA, Centre Georges Pompidou и Victoria and Albert Museum.

4. Paolo Rizzatto

Еще одна легенда итальянского дизайна – Paolo Rizzatto. Он родился, вырос и получил образование в Милане. В 1978 году основал собственную студию дизайна и архитектуры Luceplan. В начале карьеры Rizzatto большое внимание уделял архитектуре и создал несколько выдающихся проектов, например, детские ясли в Милане, дом престарелых в Новаре и множество жилых домов. Позже промышленный дизайнер увлекается освещением и создает коллекции ламп «265», Berenice и другие.

5. Guido Venturini

Venturini один из лидеров когда-то нового направления дизайна болидизм, основанное группой дизайнеров и архитекторов Италии в 1982 году, в их число входил архитектор Stefano Giovannoni. Именно с ним Venturini основал студию дизайна King Kong Production, которая стала тесно сотрудничать со знаменитым итальянским брендом Alessi. Для этой компании Guido создал множество инновационных продуктов. Например, пресс-фильтр для кофеварки или инфьюзер Inka. Не менее интересны его сахарницы для проекта Family Follows Fiction, над которыми он работал в начале 90-х. Они напоминают сказочных героев и являются своего рода мостом в мир воображения.

Как стать промышленным дизайнером и дизайнером интерьера?

Если вы хотите стать дизайнером интерьера или промышленным дизайнером, обратите особое внимание на обучение в Италии, где можно получить качественное образование и окунуться в традиции итальянского дизайна.

Престижный институт Marangoni предлагает обучение в Милане по нескольким направлениям:

1. Магистратура «Итальянский промышленный дизайн»;

2. Бакалавриат «Промышленный дизайн»;

3. Трехгодичная программа «Дизайн интерьера»;

4. Программа магистратуры «Дизайн интерьера класса люкс», «Дизайн центров красоты и здоровья» и «Дизайн торговых площадок класса люкс».

Подробности о программах можно узнать у консультантов официального представительства Istituto Marangoni – компании STUDIES & CAREERS:

Дизайнер известный

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *